Architektur und Design der Gebäude des amerikanischen Museums für Naturgeschichte

Das ursprüngliche Gebäude des amerikanischen Museums für Naturgeschichte wurde Ende des 19. Jahrhunderts von den Architekten Calvert Vaux und J. Wrey Mould fertiggestellt, die für ihre Arbeit am Central Park bekannt waren. Das ursprüngliche Gebäude bestand aus einer zentralen Galerie mit einem erhöhten Untergeschoss, drei Stockwerken mit Exponaten und Gewölben unter einem steilen Schieferdach.

Diese Galerie, die heute als Grand Gallery bekannt ist, bleibt zugänglich und bildet das Herzstück des heutigen Museums, in dem die Vögel der Welt, die Primaten und das Wallach Orientation Center untergebracht sind.

Später wurden West- und Ostflügel an das Hauptgebäude angebaut, das von J. Cleaveland Cady im romanischen Stil aus rosafarbenem Braunstein und Granit von der New Yorker Picton Island entworfen wurde. Zu den Flügeln gehören markante Türme und zusätzliche Ausstellungssäle.

• Architekten: Calvert Vaux und J. Wrey Mould (Flügel A), J. Cleaveland Cady (West- und Ostflügel)
  
• Jahr: 1871 bis 1899
  
• Architektonischer Stil: Viktorianische Gotik und Neo-Romanik

Das New York State Memorial to Theodore Roosevelt ist die Haupteingangshalle des AMNH, mit Blick auf den Central Park West. Es ehrt den 26. Präsidenten der Vereinigten Staaten mit Größe und Symbolik. Er verfügt über einen 60 Fuß hohen Bogen im römischen Stil, der von massiven Säulen und Skulpturen amerikanischer Entdecker flankiert wird.

Im Inneren der Memorial Hall befinden sich Wandgemälde, die Meilensteine aus dem Leben von Theodore Roosevelt darstellen. Dieser Raum dient als Haupteingang des Museums und ist mit mehreren Ausstellungssälen verbunden. Roosevelts Vermächtnis wird anhand von Ausstellungen erforscht, die sein lebenslanges Engagement für den Naturschutz hervorheben.

• Architekten: John Russell Pope
  
• Jahr: 1936
  
• Architektonischer Stil: Neoklassizistisch mit römischem Einfluss

Das Richard Gilder Center öffnete im Mai 2023 seine Pforten für Besucher. Die organische, fließende Form des Gebäudes ist von natürlichen geologischen Prozessen inspiriert, wie der Bewegung von Wind und Wasser in der Landschaft und den Formen, die das schmelzende Eis hervorbringt. Das geschwungene Innere des Gebäudes wurde mit einer Spritzbetontechnik gebaut (Beton wird ohne Schalung auf die Bewehrung gespritzt), eine Methode, die von Carl Akeley vom AMNH entwickelt wurde.

Die Fassade des Gebäudes ist mit rosafarbenem Milford-Granit verkleidet, der zum Haupteingang des Museums am Central Park West passt und mit dem historischen Gebäude harmoniert. Das fünfstöckige Kenneth C. Griffin Exploration Atrium ist der Mittelpunkt des Gebäudes. Die Oberlichter spenden natürliches Licht und mehrere miteinander verbundene Gänge führen zu Ausstellungen, Klassenzimmern und Galerien auf den verschiedenen Etagen.

Das Gilder Center verbindet Wissenschaft und Architektur auf eine Art und Weise, die zur Erforschung und Verbindung von Natur, Menschen und Raum einlädt. Seine Form ist sowohl funktional als auch symbolisch und bietet einen dramatischen und sinnlichen Zugang zum Museum.

• Architekten: Studio Gang, in Zusammenarbeit mit Reed Hilderbrand
  
• Jahr: 2023
  
• Architektonischer Stil: Organischer Modernismus

Das Rose Center for Earth and Space ist eines der ikonischsten architektonischen Wahrzeichen des amerikanischen Museums für Naturgeschichte. James Stewart Polshek entwarf es als Ersatz für das ursprüngliche Hayden-Planetarium und gestaltete es zu einer "kosmischen Kathedrale" um. Das Herzstück des Entwurfs ist ein sechsstöckiger Glaskubus, der eine große, 87 Fuß hohe, beleuchtete Kugel umschließt, die im Raum zu schweben scheint. Dieses Bauwerk, das als Hayden Sphere bekannt ist, ist eine Meisterleistung der Ingenieurskunst, die von einem komplizierten System von Fachwerken getragen wird, anstatt von sichtbaren Säulen.

Die gläsernen Wände und der minimalistische Rahmen schaffen ein Gefühl der Offenheit und des Staunens, so dass tagsüber natürliches Licht den Raum durchfluten kann und nachts die leuchtende Kugel sichtbar wird. Das Design ist eine Verschmelzung von Wissenschaft und Architektur, transparent, zugänglich und futuristisch. Angrenzend an das Hauptgebäude befindet sich der Weston Pavillon, ein 43 Fuß hoher Glasturm aus wasserweißem Glas, der auch als Eingang zum Museum dient und zusätzliche Ausstellungsflächen bietet.

• Architekten: James Stewart Polshek
  
• Jahr: 2000
  
• Architektonischer Stil: Modern